赛场内外 | B站跨年晚会为电竞赛场“打了个样”

“小破站”跨年火了。

当各大卫视还在极尽手段相互比拼明星流量的时候，B站“另辟蹊径”打造了一场令人耳目一新、口碑爆棚的跨年晚会，甚至让不少当晚没能看到直播的“路人”大叹可惜：“我对不起小破站！”

晚会走红网络后有媒体采访了总导演宫鹏，宫导概括性地表达了B站前期筹备时的三点核心方向：共情、B站文化、出圈。从事后受众的反馈来看，他们毫无疑问是成功的。《名侦探柯南》、《我为歌狂》、《哈利·波特》、《权力的游戏》、《教父》、《魔兽世界》、《英雄联盟》、《大碗宽面》、《亮剑》、Disco、理查德·克莱德曼、方锦龙、张光北、洛天依……，从动漫、电影、游戏、电竞到娱乐、音乐、二次元、舞蹈、原创……，导演制作组把这些听起来五花八门、杂乱无章的内容元素巧妙地融合到一起，又通过交响乐这一十分契合大型舞台表演特点的音乐形式画龙点睛。

试想一下，有一台晚会由《魔兽世界》舞蹈秀开场，整个过程沉浸在交响乐宏大、热烈的氛围中，期间还能欣赏到大师级的花式国风乐器演奏、听到青春时期流行动漫的原唱与改编现场、亲眼见到自己迷恋的现实与虚拟偶像，作为一个年轻人，或者说“有回忆”的用户，你很难不被这些东西吸引。

这就是B站想要的：以B站文化为基础，深入挖掘内容潜力，寻找与用户的共情点。主打年轻受众，以其为窗口，实现出圈。

B站近两三年开始全力外扩，“出圈”是他们向各个领域延伸的核心目标，包括开拓其电竞版图。事实上，如果把主体换成电子竞技，上述的一整套逻辑也能完美契合。电子竞技本就原生于年轻人群体，依托自身的游戏IP和玩家积累，抓住共情点也是这些年来电竞赛事一直在努力的方向，但在所有要素之中，最为关键的其实是对于核心文化的把握，B站有独一无二的“B站文化”，不同的电竞赛事也有相应吸引玩家的核心文化。

在跨年晚会前， B站和导演组方面以二次元、鬼畜、原创为核心进行数据分析，提取了其中用户最喜欢的内容点用在晚会节目的编排当中。包括《亮剑》、《大碗宽面》、《Déjà vu》、洛天依等相当受欢迎的曲目和形象都出自这样的筛选方式。选择用户接受且喜欢的内容点，是现今内容产出者最需要解决的问题。

随着电子竞技的快速发展，一场大型电竞赛事，一个电竞比赛现场，已经不再仅仅只有比赛，比赛前、场中、甚至场馆周围，几乎所有地方都在被各式各样的内容填充，因此，对于电竞赛事的内容提供者也提出了更高的要求。以开幕式为例，现阶段电竞赛事除比赛之外最能够吸引观众的就是开幕式环节，开幕式其实就是一场小型晚会。英雄联盟联赛和世界赛总决赛前都拥有固定的开幕式表演，然而，九届全球总决赛以来，也没有几届真正做到让观众拍手叫好，不论是现场音效、舞台设计、节目创意或是别的方面，总会出现问题，而且还是在拳头坚持以自身赛事和游戏内容为主的基础上。其实抛开现场的临时问题，打造自己的核心文化算是拳头电竞赛事运营的优势所在，每届S赛开幕式上，由拳头打造的主题曲都是雷打不动的主角，也正是因为对此的坚持，赛事主题曲已经成为每年赛前预热期的最大话题。更有代表性的开幕式表演来自2019年巴西联赛的夏季总决赛，制作方以LoL游戏内人气角色“烬”为主角，模仿角色宣传CG打造一场真人版舞台音乐剧，还搭配了现场的钢琴和小提琴演奏以及乐队演出，这样极具现场感和制作感的表演不仅受到当地观众的欢迎，还被包括LPL赛区在内的其它赛区用户热捧。

王者荣耀赛事近年来配合腾讯新文创的主题，也在赛事开幕式上打造游戏和中国传统文化相结合的节目形式，甚至包括赛事周边也产出了很多电竞文创方面的尝试；蓝洞在绝地求生世界赛上同样也结合自身游戏特点采用了空投箱、跳伞落地登场等形式来丰富开幕式表演内容。这些厂商直接参与主办的赛事一直十分注重展现自身的赛事特色，但如何培养属于赛事自身的核心文化，以及讲这种文化以合适的方式在通过赛事展现出来是其值得考虑的问题，当然，这需要足够的积累。

更多的问题出现在第三方赛事，尽管如今三方赛事逐渐式微，但在热门单项职业赛事之外，三方赛依旧是电竞赛事体系的重要补充。由于三方承办者对于赛事的不了解以及三方赛事的项目综合性，如何提炼其赛事核心文化，打动受众成为让主办者头疼的问题。很多地方性三方赛事依旧以传统大型文艺晚会的思维举办，并且强行“塞入”当地文化，试图做一些内容上的融合，这样可能达到事倍功半的效果。

其实B站跨年晚会的成功给电竞赛事带来在启示在于：内容制作者不仅要清晰地了解自身赛事所独有的核心文化，还需要从这种文化中提炼出能够让观众产生共鸣的元素，只有这样，才能够满足如今年轻受众们愈发“挑剔”的口味。但要做到这两步，对每一场电竞赛事的主办方来说，其实都是一次不小的考验。