走进画中的世界——《英雄联盟》插画的魅力

本文受权转载自：瓦罗兰文艺复兴联合会   作者：苍耳

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本月初，腾讯举办了线上的腾讯游戏开发者大会。

我看这高大上的名字时，第一反应：这玩意儿受众是游戏行业的开发者们，推送给我一普通玩家做啥？

然而扫了一眼，我在名单里发现了我很喜欢的一位画师——潘诚伟分享了他创作插画的经验。于是我就点开了这个视频。

作为潘大老粉，我买过他画插画的不少英雄和皮肤。包括厄斐琉斯和卡莎，玉剑传说迦娜、腥红之月黛安娜、IG冠军皮肤之类。

众所周知，英雄联盟的世界观非常庞大。那这么多设定，我们普通玩家哪来这么多时间去细看每个英雄的故事，每个皮肤的世界观？

就是这些插画，让我们一眼就能看出这个画面中的故事，从光影、材质和色彩中感受整体氛围，并且从细节之处体会仿佛身临其境的真实感。

潘大提到，对画师来说，以上三个关注点让他们在创作中保持目标，画出高质量的原画。对于我们普通玩家而言，我们也可以从这几个角度更好地去欣赏原画，感受原画，走进画中的世界，感受每一位英雄的悲欢喜乐。

一、故事

说到故事，愚人节系列是非常受人喜爱的系列皮肤。

往年我们有过便宜好用的教你做人系列，德莱德莱德莱文洗脑的魔性的一年，敲钟牛魔音入耳的巅峰时刻，猫猫狗狗的激萌的大乱斗，还有猜了半天小小英雄结果是星守厄加特梦想成真的一年。

但要说原画所描绘的故事，让我最印象深刻的就是鸡里奥和送披萨的小姐姐希维尔这一套了。这其中的精彩故事被两张原画表现得淋漓尽致。

鸡里奥这张第一眼看上去可能感觉比较普通。

占据画面正中的是穿着公鸡玩偶服，穿着围裙手套工作服，举着炸鸡正在风驰电掣地送外卖的加里奥。

但是多看两眼，我们会看到他的衣服上挂着一个写着“1”的奖牌。

联想到他送外卖的设定。喔~他应该是优秀外卖小哥——送得最快最多最稳定的那个。

再看看背景里面都有啥。

背景中看到一个举着扁扁红色盒子，穿快餐店工作服，骑小电驴赶路的希维尔。

两人经过时的动静贼大，路面上的砖都震飞了。路上的烟尘和风也在画面中极有存在感。

看看路边的人。旁边骑自行车的小哥露出下巴掉了的惊讶表情，而戴着熊耳朵的安妮则尴尬地压住自己被风吹起来的裙摆。

他俩这紧赶慢赶的，为了送个外卖也太拼了吧？这么跑撞到人了咋办？

下一幕，希维尔正拿着披萨出现在猫眼外面，在按我们家门铃。

真是靠谱的外卖小姐姐呢！

那希维尔是怎么做到火速送外卖的呢？

呃，门口，希维尔的小电驴没停稳，被随意地扔在草坪上。旁边还有个乱入的阿木木。

另一边呢，鸡里奥坐在他的小面包车里。然而他为了速度忘了安全，小面包车撞到了消防栓，水喷得老高。车轮也因为撞击biu地一下飞出去了。

旁边刚收拾完自己裙子的安妮牵着不听话的大嘴汪汪，防止它冲上去搞破坏（偷吃炸鸡？）。

这次的送外卖竞速，看起来是希维尔赢了呢！

为了迅速抵达，但是安全也要注意呀两位！还有被你俩弄坏的路面咋办啊？

啊，我怎么吐起槽来了。

愚人节这俩原画，一眼看过去，我们并不会去分析什么构图、光影、透视之类。但大家扫一眼，就能脑补出其中的完整剧情，随后会注意到画师埋下的梗，然后忍不住对里面搞怪的部分开始吐槽。

这就是一份大家都能看懂，并且因为里面夸张搞笑的故事而喜爱的作品。

二、氛围

提到氛围感，不知道有多少人和我一样，脑袋里浮现的是这张——深渊巨蟹厄加特。

第一眼看过去，这张画整体氛围阴沉恐怖。

这感觉从何而来？

电闪雷鸣，乌云滚滚，水面拨浪翻滚，小船摇摇欲坠。分不清是因为是晚上所以光线不好，还是因为暴风雨即将来临所以天色阴沉。整体气氛极为压抑。

远处可以看到从海里爬出一个巨大怪兽。他全神上下的尖刺由于远处山巅而反射出冷冷的光。

他面目狰狞，露出獠牙和巨钳显然蕴含着破坏性的能量。

怪兽对他面前的小船虎视眈眈，仿佛下一秒里面的人就会被撕成碎片。

而最恐怖的在于水。

水带来了窒息感。

我面前的水是怎么回事？
啊，我掉进水里了。
水已经没到了我的头顶。
我没法保持平衡了。
我要被淹死了……

这让我想起环太平洋中的这个画面。也是海上航行的小船遭遇到了海中潜伏的巨兽。船被翻滚的波浪打得风雨飘摇。

船上的人惊慌失措。

渺小的人类，对上巨大的怪兽的绝望感，如出一辙。

三、细节

潘大提到，英雄联盟插画师画一张原画的时间大约是六周。在创作过程中，大部分的时间都是在挖掘细节。

这套黑暗预兆系列皮肤，是我很喜欢的一套潘大的作品。

一眼看过去，几个人物就像从在中世纪的画上走出来。画面中其实有相当多的细节。

首先是背景。背景的材质像是做旧的泛黄羊皮纸，给人一种年代感。除了黑色的素描笔触之外，那些镀金的镶边和画周围装饰性的边框，都给人一种中世纪的复古感。

中世纪手抄本

放大看，背景是羊皮纸上画的铁栏杆。而前方的凯尔则极为写实，显然不是一个画风。

凯尔的翅膀一半是实体，一半还在画上，还没有完全走入现实。

凯尔真的是从画上走出来的。

和神笔马良一样

再看凯尔的面部，戴着的是一个流血的面具。据说灵感来源于一个著名刑具：铁处女。

当时人们把罪恶的女巫关在这个布满了铁刺的刑具中，再关上门，里面受刑的人便会受尽折磨，但又不至于马上死亡。在痛苦中流出血泪，煎熬至死。

再看梦魇这边。他也是从画中凝聚出的实体。他的手上带有尖刺状的武器，设计和花纹类似于中世纪建筑上的雕花，冰冷却又精致地将噩梦与死亡带给人类。

右侧则是带着乌鸦面具的鸟嘴医生，一手拿着老式针筒，一手拿着铁处女的盖子，正从羊皮纸上的棺材中走向现世。

辛吉德戴的这个面具来源于黑死病流行时期的欧洲。当时医生们带上这个银质的鸟嘴面具，并且在鼻子前方放一些药材以净化空气，来防止自己被感染。

这个面具能让欧洲人想起那个社会发展停滞，人类生命受到巨大威胁的恐怖时期。

可能和防毒面具和防护服套装带给我们的恐惧感相当。

而老式针筒呢，也是欧洲的发明。

最初这类形状恐怖的针筒并不是日常治病的有效方法。由于卫生知识和输血反应研究的匮乏，早期输血是只针对绝症患者的没有选择之选。

在工业水平还没有得到有效发展的中世纪，用作注射的针头并不是和现在一般的不锈钢中空管，而可能是中空的树枝、鸟类骨头等稀奇古怪的物件。而选择这些“针头”的结局就是注射的画面极为血腥，并且病人往往不是被治好而告终。

所以这种巨大的针筒并没有给人留下好印象，而给人阴森恐怖之感。这张辛吉德，虽然是一副医生的打扮，但是身上的元素细节只能让人联想到黑暗与猎奇。

以上是我在这张插画中所注意到的细节，当然还有很多我没有提及到的细节值得大家去慢慢挖掘。

英雄联盟的每一张原画都倾注了作者所造就的细节，每一个细节，都少不了作者在日常中的细致观察，让画面更加真实，让我不禁去思考这张画想表达的故事、剧情，走进作者所创造的世界。

我本来只是一个不看背景故事的单纯的玩家。最开始去有意识地看故事，是发现有些传说级皮肤有自己的独立语音，会去好奇新语音和原来的有什么区别。

后来我发现，每一个有独立语音的皮肤后面都有一个和主世界不一样的世界，有一些甚至拳头专门为他们写了新背景故事。

比如西部魔影卢锡安。在背景故事《影子会笑的人》中，讲述了他、赛娜和锤石的恩怨情仇。

卢锡安和赛娜本是生活在西部大陆上的一对互相欣赏的枪手夫妇。在猎杀恶魔锤石的过程中，由于卢锡安的过度自信，赛娜被锤石所杀。卢锡安本人则被锤石套路，和他定下契约，成为了一半人类一半恶魔的怪物。

他内心满是绝望和仇恨，为了找锤石复仇而禹禹独行在西部世界。

后来西部魔影赛娜出的时候，原画上面的细节又引出了之后的剧情。

我们可以发现赛娜所处的地方，和卢锡安之前推门进去的地方环境一致，是一个破旧的小木屋。从卢锡安背后的小木门的形状，可以推测是一个小酒吧。

卢锡安推门进了小木屋，阳光从他背后照进来。

而赛娜的原画中，我们可以看到她面朝阳光坐着，右下角有一个戴着牛仔帽的影子。

啊，经历了生离死别，一半人类一半恶魔的卢锡安，和获得心脏复活的西部天使赛娜重逢了。我的青春圆满了。

但在游戏中这俩人互动贼多，甜得发腻……

哎，背景故事研究到最后，好不容易是个圆满结局，结果是一口狗粮。生气！

之后我也研究过奥德赛、永恒之森、万圣节、神龙尊者、灵能特工等平行宇宙的故事，乐此不疲地从插画、语音、背景故事当中挖掘细节，找到人物之间的联系。

每当我发现一些新故事，就会迫不及待地告诉自己的朋友，或者写一篇文章分享给大家。这也是英雄联盟带给我的乐趣。感兴趣的朋友可以关注我往期的文章，之后也会有新的发现也会及时写文章给大家看~

尽管在一番研究之后，我经常吐槽英雄联盟毁我青春、败我钱财啥的，但我依旧感谢概念作者、画师、故事作者、建模师、配音师、翻译等工作人员，为我们创造了宏大的世界观，并且保持更新，制作精良。

希望之后拳头能带给我们更多的故事，更多的作品，让我们继续在幻想的世界中遨游，感受英雄联盟的魅力。